Un giorno del 1973, il designer giapponese Kansai Yamamoto ricevette una telefonata da uno stilista, che insistette che Yamamoto lasciò immediatamente Tokyo per prendere un aereo per New York. La ragione? C'era qualcuno dall'altra parte del mondo che lui aveva incontrare.
Tredici ore in aereo e qualche tempo dopo l'atterraggio a New York, arrivò al Radio City Music Hall, dove David Bowie discese dal soffitto durante uno spettacolo, vestito con i disegni di Yamamoto. Quasi immediatamente, Yamamoto sentì una connessione con Bowie. 'Mi sentivo come se lo conoscessi da sempre' ricorda.
Questa settimana l'attesissimo 'David Bowie è' la mostra si aprirà al Museo di Brooklyn. Debuttando il 2 marzo, la mostra è organizzata dal Victoria and Albert Museum di Londra, dove ha debuttato nel 2013 ed è diventata la mostra più visitata nella storia della galleria. Al centro della mostra ci sono fogli di testi scritti a mano, disegni, dipinti, video musicali, videoclip e costumi del defunto britannico la designer Freddie Burretti accanto a sette costumi che Yamamoto ha disegnato per Bowie durante i suoi tour 'Ziggy Stardust' e 'Aladdin Sane'.

Bowie aveva ammirato il lavoro di Yamamoto da quando ha creato le onde come il primo designer giapponese a presentare alla London Fashion Week nel 1971. Il suo lavoro - fortemente influenzato dal concetto giapponese di Basara, che significa 'stravaganza, eccentricità ed eccedenza' - si adatta all'essenza della personalità scenica in sviluppo di Bowie. Quindi il cantante gli ha chiesto di progettare più dei suoi costumi.
Come Bowie, Yamamoto è stato disinibito dai confini del genere nella moda - ha progettato per nessuno in particolare, anche se i suoi vestiti erano, ed è tuttora, generalmente indossati dalle donne. Diversi anni di collaborazione e innumerevoli accessori hanno prodotto quelli che oggi vengono ricordati come alcuni dei più rappresentativi costumi di scena di Bowie, tra cui il body asimmetrico in maglia, la tuta Tokyo Pop in vinile a gamba larga e un mantello bianco, decorato con il giapponese kanji lettere, che Bowie ha rimosso sul palco nel 1973 durante il suo tour 'Ziggy Stardust'. Proprio l'anno scorso, simili icone teatrali giapponesi e simboli samurai sono apparsi su borse e abiti nella collezione da crociera della primavera 2018 di Louis Vuitton, su cui Yamamoto è stato invitato a lavorare con Nicolas Ghesquière.
In vista dell'apertura del Brooklyn Museum, Cut ha parlato con Yamamoto dei suoi ricordi di Bowie e delle tecniche teatrali giapponesi che hanno ispirato le leggendarie esibizioni del cantante. Continua a leggere per i suoi pensieri qui sotto.

Sulla personalità di Bowie: 'C'era una chiara distinzione tra David' sul palco 'e David' fuori dal palco '. Il secondo in cui è salito sul palco, c'è stato un immediato cambiamento di energia a differenza di quello di qualsiasi altro artista dell'epoca.'
Anna-Christina Schwartz
Sui suoi ricordi preferiti di lavoro con Bowie: 'Non riesco a ricordare esattamente quando è successo, ma David una volta ha portato suo figlio Zowie - meglio conosciuto oggi come Duncan Jones, il regista - con lui mentre si esibiva in Giappone. Quel giorno stavo indossando David nei suoi costumi nel mio studio di Harajuku e durante il suo montaggio, Zowie e mia figlia Emma sono andate a Kiddy Land, un famoso negozio di giocattoli nelle vicinanze. David era sempre gentile e di buon umore; sembrava un buon padre. '
Su ciò che ha attirato Bowie nei suoi progetti: “David era un vero avanguardia - stava facendo onde nel panorama musicale dell'epoca. La sua energia risuonava del mio desiderio di avventurarmi nel mondo. Penso che David abbia sentito che l'energia nei miei progetti ha contribuito alla sua stessa energia. Sapeva che quando indossava i miei vestiti sul palco, poteva suscitare una forte reazione da parte del pubblico. '

Sull'interesse di Bowie per l'abbigliamento femminile: “Oggi, le persone lesbiche e gay stanno guadagnando più diritti e accettazione, ma quando lavoravo con David, quella comunità non aveva gli stessi diritti. Quindi ho trovato l'estetica e l'interesse di David nel trascendere i confini di genere in modo incredibilmente bello '.
Presentazione di Bowie hikinuki, un metodo nel teatro kabuki giapponese, per cambiare rapidamente i costumi sul palco: 'In Occidente durante gli anni '70, c'erano magliette grafiche stampate con lettere inglesi, ma nessuna con caratteri giapponesi. Quindi per David, ho scritto il suo nome foneticamente kanji personaggi sul mantello bianco che ho disegnato per lui. Sul palco, ha rapidamente rimosso il mantello, rivelando un abito diverso sotto. Quando David ha fatto questo rapido cambio di costume sul palco, la reazione del luogo è stata incredibile. '
Sulla sua impressione di 'David Bowie Is': 'Quando ho visto per la prima volta la mostra, ho sentito di nuovo quello che sapevo sempre: che David Bowie era un'icona del suo tempo.'
Traduzione di interviste di Francisco Andrade e della dott.ssa Nathen Clerici.
'David Bowie è' sarà in mostra al Brooklyn Museum fino al 15 luglio. L'immagine in bianco e nero sopra, di Yamamoto e Bowie insieme, proviene da un altro spettacolo, “Bowie”; la foto è in mostra e disponibile per l'acquisto fino al 23 marzo insieme a numerose altre fotografie alla Morrison Hotel Gallery di New York, Los Angeles e Maui.
Scorri sotto per un'anteprima della retrospettiva del Brooklyn Museum.


